他是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的
泼墨画工
与齐白石、溥心畲齐名
被西方艺坛赞为“东方之笔”
他就是中国国画大师
张大千
张大千、张善孖昆仲共同创建了大千画派，是中国综合性绘画流派之一。二十世纪20年代，他们在上海西门路西成里“大风堂”开堂收徒，传道授艺，所有弟子们皆被称为“大风堂门人”。它是一个延续、开放、包容性极强的中国画画派，不管是山水、花鸟、人物画种，还是工笔、写意、泼墨泼彩等画法，大风堂画派的画风都呈现出百花齐放的景象，是一支生生不息、代代传承的中国画画派。和许多画家一样，张大千也同样经历了描摹之路。在近代像大千那样广泛吸收古人营养的画家是为数不多的，他师古人、师近人、师万物、师造化，才能达到“师心为的“的境界。他师古而不拟古，在继承传统文化的同时还进行了创新，在继承传统的基础上发展了泼墨，创造了泼彩、泼彩墨艺术，同时他还改良了夹江书画纸的质地。年秋，寓居成都桂王桥西街的张大干急于筹措去敦煌的经费，并备办纸张、颜料。殊不知，偌大一座成都城，竟然买不到绘画用的宣纸。原来用的安徽宣纸，因侵华日*占领了安徽泾县，来源断绝。他找“诗婢家”装裱店的老板郑伯英帮忙想办法，郑伯英告诉他：“安徽纸眼前是弄不到了，只有夹江的粉连四纸。八先生（大千行八）何不一试？”年冬，张大千来到了夹江石子清的作坊。石子清的作坊在夹江县马村石堰村，是一家声誉很高的造纸作坊。当时石子清去世，儿子石国良变成了作坊主人。张大千花了一段时间蹲窖池、看沤竹、捶竹料、上篁锅、辨帘纹、捣石臼、上纸榨、刷纸、切边角。他发现，当时的夹江连四纸，全部用纯竹料制作，拉力不够、绵韧性差、抗水性不强。遂同槽户商量，改良原材料搭配，在竹料中加入寸把长的棉、麻纤维，以增强纸的拉力，在纸浆中配入一定比例的白矾、松香等物，以增强纸的抗水性和洁白度。经过反复试制、试写、试画，新一代夹江书画纸问世了。张大千根据绘画的需要，亲自为之定下了纸张的大小规格：四尺乘二尺、五尺乘二尺五寸。亲自设计了宽纹纸竹帘，并巧妙地制成暗纹印在纸上，在纸的两端做有云纹花边和“大风堂造”。经过改良，画纸拉力增强，可承重笔、洁白细腻、浸润性好、书画皆宜。当然，制作这种纸张要比一般纸费时费工。“只求有纸用，何惜出重金。”张大千以五六倍于普通纸的价格，第一次就向石国良定购了两万张。年春，张大千二度来到夹江，验收石家作坊所制之纸。不久，他带着夹江生产的书画纸去到甘肃敦煌，率领他的画友、学生、子侄，对敦煌的古代壁画进行了大规模的临摹工作。经过两年半的辛苦劳作，共临摹了南北朝、唐、五代绘画作品件，这批艺术品先后在成都、重庆展出，轰动一时。大千先生用他的神笔，用夹江的书画纸，艺术地再现了敦煌，徐悲鸿、柳亚子、于右任、叶圣陶等艺市家、文学家为之推崇备至。如今，在大千纸坊靠外面的一个小院子，可以看到竹树蜿蜒的那条浅谷的大概面貌，回头看门楣，上方书“大风堂”三字，是张大千先生的笔意。门左右有当代书法家书写的对联：纸乡已传千年史，书画可达万年情。来源：中共夹江县委组织部编辑：唐俊佳校稿：潘虹旭审核：谢靖预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇
